对方的回覆出乎意料的爽快。

“李老师，我们欣赏您的艺术坚持和对作品的负责態度，经过研究，我们原则上同意您的要求，时代印记项目本身，就鼓励艺术家基於真实感悟进行个性化、艺术化的表达。

我们將成立一个由资深艺术顾问和您共同组成的创作协调小组，確保作品既符合项目主旨，又能最大程度保留您的艺术特色。

我们希望合作的，是一位有独立思想的艺术家，而不是一个简单的执行者。”

峰迴路转！李逸尘的坚持，竟然贏得了对方的尊重。

合作的大门，在更对等、更健康的基础上，豁然敞开。

这意味著，《铭记》將获得顶级的製作和宣发资源，同时核心艺术灵魂得以保全。

王磊那边刚刚准备好的黑稿被迫紧急压下，气得他差点又砸了办公室。

他感觉自己仿佛一拳打在了棉花上，不，是打在了逐渐凝固的混凝土上，对方不仅毫髮无伤，根基还越来越稳。

与此同时，李逸尘的直播事业也在稳步推进。

他婉拒了商业冠名线上音乐会的提议，但同意与斗音合作一场更加精心编排的“《铭记》创作背后·线上视听分享会”。

他计划在这场直播中，首次较为完整地阐述《铭记》的创作灵感、播放部分经过官方项目组初步认可的非正式demo片段（不涉及核心旋律），並与邀请来的费老、编曲师赵启进行对谈，深入探討宏大主题音乐创作的难点与心得。

这场直播的预告一经发出，就引发了极大的关注。

人们不仅期待听到《铭记》的只鳞片爪，更期待看到李逸尘如何在一个国家级项目的框架下，继续展现他独特的艺术思考。

而在独立音乐圈，关於李逸尘“投靠官方”的爭议並未停歇，但当他与官方合作並非简单依附，而是成功爭取到创作主导权的消息隱约传出后，质疑的声音小了不少，取而代之的是一种复杂的观望。

毕竟，能在这个层面贏得尊重，本身就需要极强的实力和清晰的个人意志。

李逸尘站在了一个全新的起点上。

一边是即將启动的、与国家级项目深度绑定的《铭记》製作，一边是持续进行的、与乐迷直接对话的直播探索，脚下是已然稳固的音乐口碑，而暗处，王磊那不甘的目光依旧如影隨形。

他知道，接下来的路，舞台更大，灯光更亮，但每一步也必然伴隨著更严格的审视和更复杂的考量。

他深吸一口气，目光落在《铭记》那越发厚实的乐谱上。

无声的硝烟並未散去，只是战场转移到了更广阔的天地。

而他，已经准备好了用自己的作品，在这场更为宏大的博弈中，发出最响亮、也最属於自己的声音。