他亲自联繫了幻维数境的创始人兼技术总监，一位名叫陆明的年轻博士。

他没有提及郑国雄，只说是通过行业推荐了解到他们，並对他们的技术非常感兴趣，希望能就一个特殊的艺术项目进行探討。

双方进行了一次视频会议。

李逸尘直接共享了《山河映》的部分构思，音乐的情绪脉络、水墨画的创作过程与留白设计、舞蹈需要融入並激活的空间节点。

他没有透露系统任务，但清晰地阐述了三者同步、意境共生的核心诉求。

屏幕那头的陆明，听著李逸尘的阐述，眼睛越来越亮。

他推了推眼镜，语气带著技术狂人特有的兴奋：“李老师，您的构想太棒了，这完全不是简单的配画面或者加特效

这是真正的艺术驱动技术，我们之前做的很多项目，技术是主导，艺术成了点缀

但您的项目里，技术应该成为连接艺术、放大艺术的隱形桥樑。”

他隨即提出了数种令人惊嘆的技术方案。

实时笔跡追踪与粒子化。

在李逸尘进行水墨创作时，通过高清传感器实时捕捉笔尖轨跡和墨色变化，將其数据化，並转化为动態的、可与舞蹈交互的虚擬粒子效果，让画中的云雾、水流真正活起来。

舞蹈动態捕捉与空间映射。

对苏晚晴的舞蹈进行精密的全息动態捕捉，不仅记录动作，更捕捉其动作带来的势与气。

將其运动轨跡、力度数据实时投射到巨幅画面上，让她仿佛真正在山水画卷中起舞，她的舞姿可以吹动虚擬的云，踏响虚擬的水波。

音频可视化与环境构建。

將《山河绘》的音乐数据实时解析，转化为影响整个投影环境的视觉元素，如音高的变化对应山峦的明暗，节奏的急缓对应水流的湍静，形成一个声音与视觉完全同步的沉浸世界。

这些技术方案，完美地解决了李逸尘关於融合的最后一块技术拼图，甚至超越了他最初的想像，將《山河映》的体验提升到了一个前所未有的高度。

“但是，”李逸尘在激动之余，保持了绝对的冷静，他盯著屏幕中的陆明，语气严肃而坚定，“陆博士，我必须明確一点，所有这些技术，是服务於艺术的，是辅助於音乐、绘画和舞蹈的表达，绝不能喧宾夺主。

最终的呈现，核心必须是艺术本身的情感与意境，技术必须是隱形的，是让观眾忘记技术存在的存在。

整个创作的主导权，必须在我和我的艺术团队手中。”

陆明闻言，非但没有不悦，反而郑重地点了点头：“李老师，您放心，我们团队的理念就是技术谦卑。

我们最討厌的就是那种炫技而空洞的作品。

能参与到这样纯粹的艺术项目中，用我们的技术去实现如此美妙的构想，本身就是最大的荣幸。

我们绝对尊重您的艺术主导权，技术团队完全配合您的创作节奏和要求！”

条件谈妥，理念一致。

李逸尘正式决定，与幻维数境团队合作，將顶尖的沉浸式投影与实时交互技术，作为最终呈现《山河映》的载体和催化剂。

消息自然传到了郑国雄耳中。

他坐在宽大的办公桌后，听著下属的匯报，脸上露出一丝莫测高深的笑容。

“很好，种子已经种下，不必催促，不必邀功，让他先用著，真正的人情，不在於一时，而在於未来他离不开这套技术，或者面临更大瓶颈的时候。”

李逸尘对此心知肚明，但他无暇他顾。

如今，音乐、绘画、舞蹈、技术，四大要素终於齐聚。

最后的壁垒已被打通，通往《山河映》最终舞台的道路，已然铺就。

他站在仓库工作室中，望著那幅已然完成的《万里江山图》，耳边仿佛已经听到了《山河绘》的轰鸣，看到了苏晚晴的舞姿在光影中与水墨交融。