说的每一句话似乎都是对的。

刘泽也忍不住连连点头。

“这样，在赋予古典乐器不同的音色上，也并没有完全脱离本身的音色质感，给人一种很古典的感觉，但其实内里来说，无论是旋律线还是和声的创作技法，其实都很现代化。”

“？”

刘泽楞了一下。

前面都对。

但内里的旋律线和和声的技法很现代化？

这句话似乎并不是一个专业人士能说出来的话啊？你在扯什么？

但只听李少杰继续说道。

“可惜的是.虽然新颖，但这只是走在一个开端，没有选择直接采样古典音乐的旋律，本质还是嘻哈音乐的创作方式，而是试图从创作元素上采用更深奥的古典音乐创作技法。”

“？？？”

刘泽更加莫名其妙了。

表情就变了。

李少杰这话越说越歪。

放在任何一个学音乐的人耳中，都完全是一种无稽之谈。

甚至很可笑。

但是为什么他还会这么说？

“比如这种abaca，运用了回旋曲的曲式结构，以及创作之中，并没有用现代的流行音乐创作技巧，反而是运用的一些非常正宗的古典音乐作曲技法。”

李少杰眼神中的笑容多少有点危险。

台下的唱作人们愣了愣后，明显是嗅到了一股搞事情的味道。

因为

李少杰说的话半真半假。

前面描述刘泽的创作，说的都对。

但后面的所谓“古典音乐作曲技法”这个东西，却充满了一种误导性。

后半段却完全是错的。

但李少杰还在继续说着。

这些唱作人们也只能懵b的顶着满头问号去听着。

“而且，唱功上来说，非常的稳，节奏感特别强烈。”

“表演上的着装设计的也很得体，礼服有一种郑重的质感，但没那么多里胡哨的东西去打破灯光配合作品的那种沉稳感。”

“总的来说，就是非常独特，他具有一种.非常独特的创新性，虽然尚且显得稚嫩，但确实是走在了一条不同的道路上。”

李少杰点了点头。

“总体起码是能达到70分的！”

这些话顿时更让唱作人们迷惑了。

刚刚说的唱功，舞台，也都是非常专业的正确评价。

这怎么真真假假的就在变呢？

唱作人们不由得看着李少杰。

杰哥这b一定是在搞大事情啊！！

果然！

沉吟了片刻，顿了顿，李少杰便抬起头看向吴俊优。

“俊优，你觉得呢？”

“啊对，是这样的！”

为了不踩坑，吴俊优一本正经的复述着李少杰刚刚说的话。

“就像李老师说的，真正想要让古典的作曲技法融合进现代音乐里并不简单，尤其是创作上的一些手法，还需要更好的去尝试。”

“噗！”

李少杰捂住了嘴。

这一刻真的是绷不住了。

李少杰这一波偷笑，顿时让整个会场安静了起来。

观众们摸不到头脑。

评委们一脸疑惑。

吴俊优心里一咯噔。

大事不妙啊！

“不好意思，我实在没忍住。”

李少杰摇了摇头。

“刚刚我说的这些话.”

看了一眼吴俊优，李少杰又差点没憋住。

“噗！”

“嗤嗤嗤”

“其实这些话都是错的。”

“？？？”

“什么？！！”

“艹？！”

“错的？那他在说什么啊！！”

哗的一下，会场瞬间爆炸了。

吴俊优脸都绿了！！

李少杰！！

你居然坑我？！

你居然用这种方式来坑我？！

卧槽！！

唱作人们当时就懂了。

这一波，几乎可以说是钓鱼执法了！！

先是用一大段专业词汇去忽悠吴俊优。

果然，经过前面的事件，吴俊优只敢“对对对！”

但完事儿才告诉他，这些全都是错的？！

“哈哈哈哈哈！”

“绝了！笑死我！！”

反而是唱作人群体那边直接笑崩了。

这下终于知道杰哥扯这些离谱的话的用意了。

这不就是想让人家原形毕露嘛？

好奥，你就一定要搞俊优是吧？！

但观众们更疑惑了。

那刘泽点什么头啊！！

“那刘泽刚刚为什么点头啊？”

有一位观众已然开始懵b。

“哈哈哈！我给大家解释一下。”

李少杰笑了。

“我说的他运用古典音乐作曲技法是对的，说他音乐的特色也是对的。”

“但是吧”

李少杰挠了挠头。

“其实，现代绝大多数的音乐家，无论创作的是流行，摇滚，纯音乐，轻音乐，还是任何音乐，从创作的基本技巧上来说，其实没有不同。”

耸了耸肩。

“因为其实流行和古典运用的技法是一样的。”

“之所以感觉现代音乐和古典音乐有区别，是因为规模和难度，乐曲的复杂程度上不同，但基础的技巧，比如和弦，模进，倒影，对位，变奏等等其实都在用啊？”

李少杰的话让无数人裂开来。

观众们惊疑不定。

那是不是等于

吴俊优其实完全不会创作？！

无数道目光不由得瞥向了吴俊优。

这.

这？？？

裂开的最大的显然就是吴俊优。

这一波，简直人都要傻了！

随之而来的就是两个字。

【塌房】！！

“就算让伟大的古典音乐家穿越到现代，其实他们也能做出优秀的流行音乐。”

李少杰双手一摊。

“只不过，同样的理论技法，如果说想要进行古典音乐的创作需要90分，那么你只需要20分或许就能写出不错的流行音乐了。”

“大家听过的流行音乐其实都是在运用所谓的古典音乐创作技法。”

“除了少部分特殊的音乐，比如恐怖配乐啊，或是无调性音乐。”

“这些东西.你如果不去正经专业的音乐院校，甚至是很难有机会听到的。”

视线瞥到吴俊优，李少杰问道。

“俊优，你怎么看？”

吴俊优脑瓜子嗡嗡的。

李少杰喊什么，几乎完全听不清了。

“俊优？”

“俊优？”

李少杰看了一眼失神的吴俊优，叫了几声，一脸的无辜。

“俊优你为什么不说话了？”

“哈哈哈哈哈！！”

唱作人们是真的绷不住，直接就笑炸了。

“太坏了！！”

“哈哈哈满心生艹！”

“杰哥，杰哥是真的狗啊！！”

小说嗷，从来没有映射过任何人。

别带入现实，谢谢~~

是的，包括邓玉君还是吴俊优之类的，全部都是小说的虚拟人物，没有任何的现实原型，如果哪里撞上个姓或者名字谐音了或者寓意有所关联啥的不能怪我。

对吧，顶多就等于是写歌里面的撞和弦而已。

不一样的有理有据。

ps，因为现代流行音乐很简单，运用到的音乐技法其实并不多，很难看到一大堆技巧渗入一首三分钟的流行歌曲，但其实技巧都是一样的，只是质感不一样罢了。

所谓的古典音乐技法其实就是古典音乐运用到的曲式和声或是一些技巧。

但其实现在流行也是在用的。

我之前所说的“主角按照纯粹的古典技法来创作”是什么意思呢？

就是完全遵照“时代”，并没有加入后面时期发展出来的技法。

是的。

你可以这么理解，1800到1850之间的风格，并没有采纳1851出现的技法。

这个意思，而并非是说“古典与流行的技法不同”这件事。

还是那句话，古典音乐的“古典”并非指的是“古代”“古时”，classical的意思是“严肃音乐”，而这个严肃其实也不是字面意义上的严肃，而是“内涵深刻，能发人深思，更能使人高尚，免于低俗，拥有高级审美，能承载更多人文情感社会文化内涵与思想哲学的深刻音乐”。

(本章完)