虽然与后世纯粹的流体模擬技术相比尚有差距，但在2004年，这种实拍与cg

结合的方式，已属国內顶尖，旨在营造一种既写实又充满想像力的海底龙宫奇景。

“大闹天宫”作为全片高潮，场面调度极为复杂。

面对十万天兵天將的宏大阵仗，影片没有採用纯粹的人海战术实拍一那在成本和调度上几乎是不可能的任务一而是引入了当时在《指环王》中已大放异彩的massive软体基础原理，由盛影技术团队自主研发了简化版的cg群组动画系统。

通过设定不同兵种（天兵、力士、巨灵神等）的简单行为模式（如衝锋、包围、溃散），系统可以自动生成成千上万个数字天兵，与由真人演员饰演的前景角色进行互动。

同时，结合粒子特效系统，用於表现法术对轰的光焰、腾云驾雾的气流、兵器碰撞的火花，以及南天门崩塌时飞溅的碎石烟尘。

王盛看得尤为仔细。

他注意到，在一些大远景中，数字士兵的个体细节和运动多样性还有提升空间，粒子效果的物理反馈也稍显模式化。

但这套基於现有技术条件整合出的解决方案，已经成功地营造出了那种“黑云压城城欲摧”的战爭压迫感和神话史诗的磅礴气势，远远超越了以往国產神话剧的简陋观感。

除了硬核的特效技术，影片在色彩管理和光影渲染上也下足了功夫。

徐客与王盛共同確立了一个核心原则：色彩必须服务於敘事和情绪。

花果山的明媚艷丽、天庭的冷冽辉煌、炼丹炉內的炽热炎流、被压五指山时的灰暗绝望————每一种主色调都经过严格设定。

后期调色师使用了最先进的davinci调色系统，对每一帧画面进行精细处理，力求在数字时代还原出中国传统绘画中的青绿山水、金碧山水与水墨意境的神韵。

近三个小时的粗剪版放映结束，片尾字幕缓缓升起，影厅內灯光亮起。

一阵短暂的沉默。

徐客有些紧张地看向王盛和韩三坪。

这部作品耗费了他巨大的心血，也是他导演生涯中技术挑战最大的一次。

韩三坪长长地舒了一口气，率先开口，语气中带著难以掩饰的激动：“好！

太好了！这才是我们中国电影应该有的气魄！从《博物馆奇妙夜》到这部《大闹天宫》，王盛啊，你带著我们，算是真正摸到了大片工业的门槛了！”

他转向徐客：“徐导，功不可没！这孙悟空，这天庭，这大战————看得我心潮澎湃！技术上的些微不足，瑕不掩瑜！整体效果，震撼！”

王盛也颇为满意的点点头。

他站起身，走到徐客面前，伸出手用力地握了握：“徐导，辛苦了。基础非常好，超出预期。”

王盛接著走到银幕前，回身对在场的核心团队说道：“凭藉我们这几年积累的技术、人才和体系，能打造出不输於好莱坞的视觉奇观。《大闹天宫》就是我们现阶段中国电影工业实力的一次集中匯报演出。”

他话锋一转，“当然，粗剪版也暴露了一些问题。cg角色的毛髮质感在特写镜头下还能再精细；部分法术光效的粒子层次可以更丰富；天庭建筑的材质反射在特定光线下略显塑料感”————这些，都是我们后期精修阶段需要攻坚的细节。”

王盛的目光扫过眾人：“我们要做的，不仅仅是一部卖座电影。我们要让《大闹天宫》成为一块试金石，试出我们產业链的韧性，试出我们技术团队的极限，更要试出市场对真正属於我们东方文化、並由我们自己打造的顶级视觉盛宴的接受度。”

“距离预定上映还有时间，”王盛最后说道，“我希望各位再接再厉，把后期做到能力范围內的极致。我们要让所有人看到，中国製造”的电影，不仅能讲故事，更能创造奇蹟。”

这部电影要放到第一届中美国际电影节上当开幕电影的，肯定不能拉胯。

徐客当即带头表示继续爭分夺秒，力求达到现阶段技术水平支撑起的最完美状態。

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