经过这次调整，宋飞也意识到自己在电影画面整体美学把握上尚有不足，他趁热打铁，虚心向张老谋请教。张老谋兴致颇高，详细阐释道：“你看，这第一场打斗，发生的地点本身就不適合那种硬桥硬马的搏杀。长空刚刚还在对弈，他身上那种执棋者的从容、智慧甚至是超然物外的气质，不能因为开打就立刻消失无踪。”

“我们在视觉上，这个场景里黑白分明的只有棋盘上的棋子，其他的，如瓦片、棋枰、地板、石柱，都是深浅不一的灰色，共同构成一幅水墨画卷。我们用背景中若有若无的抚琴声和渐渐沥沥的雨滴声，来衬托画面的清冷、静謐氛围。此时此刻的长空，他的战斗也应该是写意的，他甚至不需要显露出太多的锋芒与杀气，一切都在含蓄与收敛中蕴含力量。”

“而下一个场景，”张老谋继续勾勒他的蓝图，“我们將通过更急促的雨势、更激昂的琴音乃至鼓点，来营造出激烈紧张的对抗氛围，那时才需要你们尽情释放力量与速度，展现出武术最硬核的一面。”

宋飞听得茅塞顿开，连连点头。张老谋又深入浅出地讲解了场景中色彩运用、道具陈设乃至光线设计的隱喻意义，让宋飞深感电影艺术之博大精深，嘆为观止。

就在宋飞打磨自身戏份的这三天里，李杰特也在程小东的协助下，將破解宋飞枪招的剑法演练纯熟。剧组旋即开足马力，投入这场重中之重的中枢镜头拍摄。张老谋甚至为此放弃了原先设想的、过於虚化的“意念之爭”表现方式，重新设计了更实在的情节交锋。宋飞也在台词方面提了些建议，使其避免过於直白，更富韵味。

正式开拍前，宋飞格外谨慎。他首先安排四台摄像机从不同方位同时拍摄全景，然后与李杰特开始高强度套招。连续三次全套演练下来，李杰特已汗流浹背，气喘吁吁，毕竟岁月不饶人，体能无法与年轻时相提並论。

宋飞立刻让人回放四台机器拍摄的素材，一帧一帧地仔细检视，分析每一个细微的失误和可以优化的衔接点，然后拉著李杰特详细讲解，甚至还亲自做示范动作。

李杰特自幼习练的是標准武术套路，虽也接触过一些实战打法，但毕竟並非主流，加之多年拍戏落下不少旧伤，某些对爆发力和柔韧性要求极高的动作做起来不免有些勉强。宋飞见状，立刻根据李杰特的身体条件和动作习惯，现场对设计进行微调，既保留动作的精彩度，又让其更易於完成。

翌日，两人继续套招，继续分析录像，摄影师则开始捕捉一些特写镜头备用。如此精益求精地反覆打磨了一个星期，宋飞终於认为这组镜头已臻完美，可以实拍。

实拍当日清晨，宋飞特意提早来到片场，拉著李杰特一起进行充分的热身运动和筋骨拉伸，以避免运动损伤。另一边，张老谋亲自坐镇指挥，调度场务布置现场，增加机位，调整灯光和雨效设备，一切安排得井井有条。前期所需的文戏部分早已拍摄完毕，整个剧组蓄势待发，所有努力都聚焦於今日这一场巔峰对决。

隨著场记板“咔”的一声脆响，整个片场瞬间寂静，所有目光都聚焦於场中央的两人。宋飞眼神锐利如电，率先发动抢攻，手中长枪如毒龙出洞，带著破风声直取李杰特。李杰特饰演的无名凝神应对，手中青铜剑划出道道寒光，或格、或引、或卸，將宋飞的凌厉攻势一一化解。

十数招电光火石般的迅疾交锋后，李杰特剑势陡然一转，开始反击，各式精妙剑招如长江大河般滔滔不绝，逼得宋飞转攻为守，长枪舞得密不透风。又七八招过去，正值紧张关头，李杰特一个发力过猛，收招不及，手中青铜剑猛地磕在宋飞的枪桿之上，“鐺”的一声脆响，剑身剧震，竟脱手飞出，化作一道寒光直射宋飞面门！

这一下变生肘腋，现场所有工作人员的心都提到了嗓子眼，惊呼声险些脱口而出。却见宋飞临危不乱，於间不容髮之际疾步后撤，同时长枪迴旋，用枪纂精准地一拨一挑，堪堪將飞来的宝剑挑飞出去，“哐当”一声落於远处地面。

李杰特在剑脱手的瞬间便知不妙，刚想上前补救，却见宋飞已化险为夷，这才长舒一口气，心中后怕不已。这组镜头显然报废，还险些酿成事故，片场气氛一时有些压抑和忐忑。宋飞却浑若无事，反而笑著安慰大家：“大家不用担心，拍动作戏这种意外难免，很正常。杰哥，”

他转向李杰特，“您真的不必过於担心会伤到我，进攻时儘管放手施为，该怎么用力就怎么用力。您刚才其实就是因为太过小心，不敢用实劲，反而导致力道控制不稳才脱手。您要对我有信心，无论您以多大的力量、多快的速度攻过来，我都有把握接下来。”

剧务人员赶紧上前检查现场，重新布置。李杰特也趁此间隙抓紧时间休息，补充水分，这种高强度、高专注度的动作戏对体力的消耗极其巨大。约半小时后，一切准备就绪，第二次拍摄开始。

这一次，两人再无保留，將连日来磨合出的成果淋漓尽致地展现出来。长达三分钟的高速打斗，从试探到激战，从枪影如林到剑光似雪，每一个招式衔接都精准无比，每一次兵刃碰撞都充满了力量感，一气呵成，精彩绝伦！最终，李杰特一剑斩断宋飞的枪桿，顺势將剑尖刺入宋飞胸膛，动作定格。导演张老谋未喊停，全场静默，所有人的目光都紧张地投向监视器后的张老谋。

张老谋仔细地检查著刚刚拍下的素材，每一个角度、每一个镜头都不放过。良久，他脸上缓缓绽放出满意的笑容，拿起对讲机，声音洪亮地宣布：“过！”

剎那间，整个片场沸腾了！压抑已久的紧张情绪化为热烈的欢呼和掌声，不知是谁率先想起电影中秦军的口號，带头高呼起来：“风！风！风！”眾人应和，声震片场，仿佛真的回到了那个旌旗招展的时代。

宋飞和李杰特相视一眼，哈哈大笑，彼此给了对方一个充满敬佩与友谊的拥抱，汗水与努力在这一刻得到了最好的回报。张老谋也走上前来，用力鼓著掌，对二人说道：“太精彩了！我敢断言，你们今天这组镜头，將来一定会被全世界的动作电影同行拿来反覆拉片、学习！”

谁也没想到，这场预期中极其艰难、可能需要反覆折腾数日的重头戏，竟在半天之內高质量地完成了。张老谋和程小东对宋飞这种融合了实战理解、精密预演和高效执行的动作设计模式及超高水准给予了极高评价。

张老谋甚至兴致勃勃地打算在后续的拍摄中推广这种模式，却被程小东和宋飞两人委婉否定了。宋飞诚恳地解释道：“师兄，我这种方式之所以能成功，前提是对战的双方，我和杰哥，都是有深厚武术功底的行家里手，能够完成这些复杂且需要高度默契和即时反应的设计。但后续残剑、飞雪他们的戏份，演员本身並非武行出身，大量动作需要依靠替身和剪辑来完成，这种要求现场高度配合、即时反馈的设计模式就很难行得通了。”

程小东也点头附和：“宋飞的设计固然极其精彩，但对演员的武术素养和身体素质要求太高了，近乎於专业武术运动员的水平。一旦演员达不到这个门槛，设计得再好的动作也无法流畅呈现，反而会拖慢进度，增加风险。”

宋飞最后谦虚地总结道：“说到底，还是我目前的能力有所欠缺，尤其是在如何为非武行演员设计既能扬长避短又能精彩好看的动作，以及如何有效指导替身完成高难度动作方面，还需要向程指导您多多学习，不断加深造诣。”

至此，宋飞在《英雄》剧组中的所有个人戏份已全部拍摄完毕。但他並未立刻离开，而是选择继续留在组里，以动作指导的身份，协助程小东处理后续场面的动作设计工作，同时更深入地向他学习威亚技术的各种复杂应用以及如何高效、安全地拍摄替身戏份，不断充实自身。

直到十一月中旬，剧组按计划即將转场至內蒙古拍摄一些大场面外景时，宋飞才正式告別《英雄》剧组。

原因无他，由好莱坞怪才导演昆汀·塔伦蒂诺执导，他担任男主角的首部电影《杀死比尔》已定档上映在即。作为核心主演，宋飞必须立刻赶赴美国，配合片方进行一系列密集的前期宣传活动。新的征程，正在大洋彼岸等待著他